揭秘羌绣传承：非遗大师的匠心独运

引言

羌绣，作为国家级非物质文化遗产，承载着羌族悠久的历史文化和独特的艺术魅力。在传承与发展中，非遗大师们以其匠心独运，将传统技艺与现代审美相结合，让羌绣在新时代焕发出新的生机。本文将揭秘羌绣传承的秘密，带您领略非遗大师们的匠心独运。

羌绣起源于羌族服饰，距今已有千年历史。羌族人民生活在四川羌族聚居区，以农耕和畜牧业为主。羌绣作为一种民间艺术，与羌族人民的日常生活密切相关。羌绣作品多以反映羌人日常生活、劳动场景、图腾崇拜等为主，色彩鲜艳，图案丰富，具有很高的艺术价值。

陈云珍，四川省北川羌族自治县云珍羌绣专业合作社负责人，是羌绣传承的重要人物。她从小跟随外婆和母亲学习羌绣，技艺精湛。汶川大地震后，陈云珍积极投身于羌绣的传承与发展，开办羌绣培训班，帮助两万多人掌握羌绣技艺。

陈云珍强调，传承羌绣要做到“四心”：静心、耐心、细心、爱心。她认为，只有静下心来，才能绣出精美的作品。在她的带领下，寨子里的姐妹们跟着她学习，绣出了许多优秀作品。

杨华珍，成都华珍藏羌文化博物馆馆长，国家级非遗藏族编织、挑花刺绣工艺代表性传承人。她将羌绣与现代设计相结合，创作出许多具有现代审美的作品。杨华珍带领绣娘走出大山，与国际大牌开展IP授权合作，让羌绣走向世界。

杨华珍曾说：“8岁时，我就想拥有一个布娃娃，于是偷偷剪布学针线。如今，我带领绣娘们用针线绣出新生活。”杨华珍用自己的行动，让羌绣在新时代焕发出新的生机。

为了使羌绣在新时代更具竞争力，非遗大师们不断推陈出新，打造特色产品。如陈云珍推出的架花系列、纳花系列等新产品，深受消费者喜爱。

在保留传统羌绣特色的基础上，非遗大师们将现代元素融入羌绣设计，使作品更具时尚感。如杨华珍的作品，既有羌族文化的韵味，又不失现代审美。

为了使羌绣技艺得到传承，非遗大师们积极开展人才培养工作。他们开办培训班，免费传授羌绣技艺，让更多的人了解和喜爱羌绣。

羌绣作为国家级非物质文化遗产，承载着羌族悠久的历史文化和独特的艺术魅力。在非遗大师们的匠心独运下，羌绣在传承与发展中焕发出新的生机。让我们共同期待，羌绣在新时代绽放更加耀眼的光彩。