在文学的广阔天地中，作品的真实性与深刻性往往是我们评价一部文学作品的重要标准。然而，在许多情况下，文学作品可能会因为作者过于追求形式上的创新或者表达上的华丽而显得做作，从而失去了其应有的感染力和说服力。那么，如何才能在文学创作中摆脱做作，回归真实与深刻呢？以下将从几个方面进行探讨。
一、深入生活，观察现实
文学源于生活，高于生活。一个优秀的作家，首先应该具备敏锐的观察力，深入生活，关注社会现实。通过观察和体验，作者可以更加真实地描绘人物形象，反映社会矛盾，使作品具有深刻的社会意义。
例子：
例如，鲁迅在《阿Q正传》中，通过对阿Q这个人物形象的刻画，揭示了当时社会的种种弊病，使这部作品成为了一部深刻的现实主义文学作品。
二、真实展现人物内心世界
文学作品中的人物形象是作者通过文字创造出来的，因此，真实地展现人物内心世界至关重要。作者应该深入挖掘人物的内心，使人物形象具有真实感，让读者能够感同身受。
例子：
在张爱玲的《金锁记》中，通过对曹七巧这个人物的刻画，展现了封建社会女性在婚姻和爱情中的挣扎与痛苦，使读者对封建社会的残酷有了更加深刻的认识。
三、避免过度修饰，追求简洁之美
在文学创作中，过度的修饰往往会使作品显得做作。因此，作者应该学会简洁地表达，用最少的文字传达最丰富的情感和思想。
例子：
海明威的《老人与海》以其简洁的文字和深刻的内涵赢得了世界文坛的赞誉。作者通过对主人公圣地亚哥的刻画，展现了一个勇敢、坚毅的渔夫形象，同时也表达了对人类精神境界的追求。
四、借鉴经典，学习传统
在文学创作过程中，作者可以借鉴经典作品，学习传统文学的表现手法。通过对经典作品的研究，作者可以更好地把握文学创作的规律，提高自己的文学素养。
例子：
余华在创作《活着》时，借鉴了鲁迅、茅盾等经典作家的作品，通过对主人公福贵一生的描绘，展现了普通人在动荡时代中的命运。
五、注重作品的社会价值
文学作品不仅具有审美价值，更具有深刻的社会价值。在创作过程中，作者应该注重作品的社会意义，关注社会现实，以作品传递正能量。
例子：
莫言的《红高粱家族》以独特的视角展现了抗日战争时期的社会风貌，弘扬了民族精神，具有很高的社会价值。
总之，在文学创作中，摆脱做作，回归真实与深刻，需要作者深入生活，关注现实，真实展现人物内心世界，避免过度修饰，追求简洁之美，借鉴经典，学习传统，注重作品的社会价值。只有这样，才能创作出具有深刻内涵、感染力强的优秀文学作品。