探寻浙江婺剧传承之光：揭秘名扬四海的非遗大师名录

引言

婺剧，又称金华戏，是中国地方戏曲中历史最悠久、声腔最多、原生态特征最突出的剧种之一。自2008年6月7日被列入第二批国家级非物质文化遗产名录以来，婺剧不仅是金华地区的文化瑰宝，更是中华传统文化的重要组成部分。本文将深入探寻浙江婺剧的传承之光，揭秘名扬四海的非遗大师名录。

婺剧起源于明朝中叶，主要分布于浙江金华及其周边地区。婺剧融合了高腔、昆腔、乱弹、徽戏、滩簧、时调等多种声腔，具有浓郁的地方特色。婺剧音乐高亢爽朗、气势磅礴，表演生动鲜明、感情强烈，讲究武戏文做，文戏武做。

在新时代背景下，婺剧的传承与创新成为重要议题。一方面，婺剧需要保留传统特色，另一方面，也需要创新表演形式和内容，以适应现代观众的审美需求。婺剧的传承与创新，离不开一代又一代的非遗大师的辛勤付出。

以下是一些名扬四海的婺剧非遗大师：

陈美兰，国家级非物质文化遗产项目婺剧代表性传承人，知名婺剧旦角，梅花奖、文华奖获得者。陈美兰曾获得10余个全国、浙江省戏剧会演中的表演最高奖，享有国务院特殊津贴。她在一系列出访、接待和巡回演出中，推动了婺剧的国际化进程。

郑兰香，上世纪60年代进京表演的婺剧演员，以其独特的表演手法和精湛的演技，将婺剧推向全国乃至世界。郑兰香曾成功塑造了《双阳公主》、《对课》、《僧尼会》等经典角色。

汪世瑜，昆曲巾生魁首，工小生，巾生、冠生、鞋皮生兼能。他在50多年的舞台生涯中，成功塑造了《牡丹亭》、《西园记》、《桃花扇》、《风筝误》等经典角色。

沈守良，现代姚剧的代名词，被文化部授予第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。他设计唱腔编曲的剧目不计其数，如《强盗与尼姑》、《沙场泪》等，深受广大观众的喜爱。

婺剧作为中国戏曲的重要组成部分，其传承与创新任重道远。一代又一代的非遗大师为婺剧的传承与发展付出了辛勤努力。在新时代，让我们共同期待婺剧这朵戏曲奇葩绽放更加绚丽的光彩。