高甲戏，作为福建省主要剧种之一，源于南安石井镇的岑兜村，距今已有数百年的历史。它不仅是南安市的文化瑰宝，更是国家级非物质文化遗产的重要代表。本文将深入探讨南安高甲戏的历史渊源、艺术特色、传承现状以及如何在现代社会中实现创新与发展。
一、历史渊源
高甲戏的形成可追溯至清代中叶，其源头可追溯到南安石井吟兜村。据传，高甲戏最初以宋江故事为主，后来逐渐发展为半文武戏，再进一步发展出绣房戏。这一过程中，高甲戏吸收了多种戏曲元素，形成了独特的艺术风格。
1.1 源起与发展
- 起源：高甲戏起源于民间，最初是农民在农闲时自娱自乐的一种形式。
- 发展：随着时间的推移，高甲戏逐渐形成了一套完整的表演体系，包括唱腔、表演、服饰、道具等。
1.2 艺术特色
- 唱腔：高甲戏的唱腔独具特色，既有闽南语系的韵味，又有戏曲的韵味。
- 表演：高甲戏的表演生动活泼，富有生活气息，深受观众喜爱。
- 服饰：高甲戏的服饰色彩鲜艳，造型独特，具有很高的审美价值。
二、传承现状
高甲戏作为非物质文化遗产，其传承面临着诸多挑战。然而，在政府和社会各界的共同努力下，高甲戏的传承工作取得了一定的成果。
2.1 代表性传承人
南安市现有代表性传承人32人，其中省级传承人2人、泉州市级传承人26人。这些传承人致力于高甲戏的传承和发展，为高甲戏的传承做出了重要贡献。
2.2 传习所建设
南安市建有5个泉州市级非物质文化遗产传习所，分别为英都拔拔灯、蛇脱壳古阵法、南音、高甲戏、木偶雕刻等。这些传习所成为了高甲戏传承的重要基地。
2.3 “娃娃班”培养
为了培养高甲戏传承人，南安市在小学里办起了高甲戏兴趣班，被称为“娃娃班”。这些兴趣班让高甲戏走进校园，从小培养孩子们对高甲戏的兴趣和热爱。
三、传承与创新
在传承的基础上，高甲戏也在不断创新，以适应现代社会的需求。
3.1 适应现代审美
为了吸引更多观众，高甲戏在保留传统特色的基础上，对唱腔、表演、服饰等方面进行了创新，使其更符合现代审美。
3.2 融入现代元素
高甲戏在创作中融入了现代元素，如现代题材、现代人物等，使作品更具时代感。
3.3 举办各类活动
为了推广高甲戏，南安市举办了各类活动，如高甲戏进校园、公益戏剧展演等，让更多人了解和喜爱高甲戏。
四、总结
南安高甲戏作为千年非遗，在传承与创新的道路上取得了显著成果。在未来的发展中，我们期待高甲戏能够继续发扬光大，成为中华民族文化的瑰宝。