揭秘稷山非遗：传承人匠心独运，古老技艺焕发新生

引言

稷山螺钿漆器髹饰技艺，作为国家级非物质文化遗产，承载着中华民族千年的文化底蕴。在现代社会，这一古老技艺面临着传承与创新的挑战。本文将深入探讨稷山非遗的传承人李爱珍如何匠心独运，使这一古老技艺焕发新生。

稷山螺钿漆器源于唐代嵌螺钿制作工艺，距今已有千年的历史。它是中国汉族传统漆器的一种，以其精湛的工艺、丰富的题材和独特的艺术风格而闻名。在明清时期，稷山螺钿漆器达到了鼎盛时期，成为古代皇宫贵族的奢侈用品。

李爱珍，国家级非物质文化遗产项目稷山螺钿漆器髹饰技艺代表性传承人，中国工美行业艺术大师。她自幼学习螺钿技艺，历经多年潜心研究，将传统技艺与现代审美相结合，使稷山螺钿漆器焕发出新的生机。

1976年，李爱珍高中毕业后被招工到稷山县工艺美术社，正式开启了她学习螺钿的艺术之旅。刚开始学习时，她经历了许多艰辛，如手指磨破、过敏反应等。然而，在师傅和家人的鼓励下，她克服重重困难，掌握了螺钿镶嵌、熬制大漆和软螺钿制作等关键技艺。

1986年，李爱珍创办了稷山县方古旅游工艺厂，致力于螺钿漆器工艺的挖掘、传承和创新。她推出的产品通过中国侨汇总公司打开了外销渠道，销往18个国家和地区。随后，她又创办了稷山螺钿漆器研究中心，全面恢复螺钿漆器的传统制作工艺。

李爱珍深知传承的重要性，她积极培养新一代传承人，将这门技艺代代相传。她不仅传授技艺，还注重培养传承人的文化素养和审美观念，使他们在传承中不断创新。

稷山螺钿漆器髹饰技艺在现代社会具有极高的艺术价值和实用价值。它不仅是一种独特的艺术品，还可以应用于家居装饰、礼品等领域，为人们的生活带来美的享受。

稷山螺钿漆器髹饰技艺作为国家级非物质文化遗产，在传承人李爱珍的匠心独运下焕发出新的生机。相信在未来的日子里，这一古老技艺将继续传承下去，为中华民族的文化瑰宝增添新的光彩。