引言
凤阳花鼓，作为中国汉族民间艺术的一种，拥有着悠久的历史和丰富的文化内涵。作为一种集曲艺和歌舞为一体的汉族民间表演艺术，凤阳花鼓不仅承载着中华民族的文化精髓，也是国家级非物质文化遗产的重要代表。然而，在现代社会，如何让这一千年非遗在传承中焕发新生，成为了一个值得深思的问题。
凤阳花鼓的历史渊源
凤阳花鼓起源于元朝末年，距今已有700多年的历史。最初，它是一种在民间社事活动中娱神歌舞的片段，后来逐渐发展成为一种独立的艺术形式。明朝中后期，凤阳花鼓流传到江浙一带，表演盛况空前。至清朝，凤阳花鼓更是流传到我国北方大部分地区，并在宫廷中表演。20世纪30年代，随着唱片公司的制作，凤阳花鼓开始广为流传。
凤阳花鼓的传承与发展
传承基地的建立：为了更好地传承和保护凤阳花鼓，凤阳县文化和旅游局、凤阳县文化馆、凤阳县非物质文化遗产保护中心等多个部门共同建立了多个凤阳花鼓传习基地，举办多期培训班，培养凤阳花鼓新生力量。
教育普及：中新苏滁高新区第一小学等学校通过一系列丰富多彩的活动和课程，让学生们深入了解并热爱中华优秀传统文化，从而培养他们对传统文化的兴趣和热爱。
创新形式：凤阳花鼓工间课间操的推广，是推动凤阳花鼓创新发展的一次积极尝试。将凤阳花鼓的表演形式与凤阳民歌的音乐相结合，在群众熟悉的优美音乐旋律中，将凤阳花鼓舞蹈动作融入工间课间操，既展现了优美的舞姿和传统的韵味，同时又起到了强身健体和宣传推广凤阳花鼓的作用。
凤阳花鼓在现代焕发新生的策略
加强宣传推广：利用现代媒体和网络平台，加大对凤阳花鼓的宣传力度，提高其知名度和影响力。
培养专业人才：通过举办培训班、比赛等活动，选拔和培养一批具有较高水平的凤阳花鼓传承人。
创新表演形式：结合现代审美和科技手段，对凤阳花鼓进行创新，使其更符合现代观众的口味。
跨界合作：与其他艺术形式相结合，如舞蹈、戏剧等，拓宽凤阳花鼓的表现空间。
融入日常生活：将凤阳花鼓融入人们的日常生活，如节日庆典、社区活动等，让更多人接触和了解这一传统艺术。
结语
凤阳花鼓作为一项国家级非物质文化遗产，其在现代社会的传承与发展具有重要意义。通过加强宣传推广、培养专业人才、创新表演形式、跨界合作以及融入日常生活等策略，凤阳花鼓必将在传承中焕发新生，为中华民族的文化繁荣做出贡献。