引言
舞狮艺术，作为中国传统文化的重要组成部分，承载着中华民族的智慧和精神。然而，随着现代社会的快速发展，传统艺术面临着传承困境。本文将深入探讨文化传承人在舞狮艺术传承与创新中所扮演的关键角色，以及他们如何让这一古老的非物质文化遗产焕发新生。
舞狮艺术的起源与发展
起源
舞狮艺术起源于中国古代的民间祭祀活动，用以祈求平安和驱邪。随着时间的推移，舞狮逐渐演变成一种独特的艺术形式，深受人们喜爱。
发展
在历史的长河中，舞狮艺术不断发展壮大，形成了南狮和北狮两大流派。南狮以广东、广西、福建等地为代表，注重技巧和力量；北狮则以北京、天津、河北等地为代表，强调威严和气势。
非遗传承人：舞狮艺术的守护者
传承人的角色
非遗传承人是舞狮艺术的重要传承者，他们不仅掌握着丰富的舞狮技艺，还肩负着传承和发展舞狮文化的重任。
传承人的挑战
在现代社会，舞狮艺术面临着传承困境，许多年轻人对传统艺术缺乏兴趣。非遗传承人面临着如何吸引年轻人、传承技艺的挑战。
传承与创新：舞狮艺术的焕新之路
政策支持
近年来，我国政府高度重视非物质文化遗产的保护和传承，出台了一系列政策，为舞狮艺术的传承提供了有力保障。
教育普及
非遗传承人通过举办培训班、讲座等形式，向年轻人传授舞狮技艺，提高他们对传统文化的认知和兴趣。
创新融合
在传承的基础上，非遗传承人不断探索舞狮艺术的创新之路，将传统技艺与现代元素相结合，使舞狮艺术更具时代感。
社会实践
非遗传承人积极参与各类文化活动，将舞狮艺术带到更多人的面前，让更多人了解和喜爱这一传统艺术。
案例分析：沧县狮舞的传承与发展
背景介绍
沧县狮舞是河北省沧州市沧县的一种传统舞狮表演，2008年被列入国家级非物质文化遗产名录。
传承现状
近年来，沧县狮舞在非遗传承人的努力下，取得了显著成效。全县现有注册的舞狮队伍9支，演员近千人，非遗传承基地、传习所、传习点6处，舞狮展演活动实现常态化开展。
发展前景
在政府和社会各界的支持下，沧县狮舞将继续传承和发展，为我国非物质文化遗产的保护和传承做出贡献。
总结
舞狮艺术作为我国非物质文化遗产的重要组成部分，承载着丰富的文化内涵。在文化传承人的努力下，舞狮艺术焕发出新的生机与活力。让我们共同期待这一传统艺术在新时代绽放更加璀璨的光彩。